• About

Konsert och musikal

~ Mina upplevelser på de konserter och musikaler jag sett

Konsert och musikal

Författararkiv: annette stolt

The Phantom of the Opera, 9 december, Göteborgsoperan

09 lördag Dec 2017

Posted by annette stolt in Musikalupplevelser

≈ Lämna en kommentar

Någonstans 20-25 gånger har jag sett The Phantom of the Opera och det är verkligen en av mina favoritmusikaler. Musiken är fantastisk, kläderna underbara och handlingen är ju klassisk med skönheten och odjuret, hjälten. Den vänlösa Christine som blir bortförd av den hemske fantomen men som blir räddad av sin ungdomskärlek och mitt i allt det här så kommer det sårbara fram hos Fantomen och hon slits mellan dem. Den har spelats på samma sätt sedan 1986 och Andrew Lloyd Webber och The Really Useful Group har hållt stenhårt i hur den får spelas, av vem, var och när. Men när Finska National operan ska sätta upp den så får man tillstånd att göra en helt ny musikaluppsättning. Det kreativa teamet, Tiina Puumalainen regi,ssör, Teppo Järvinen scenograf, Marjaana Mutanen, kostymdesigner, Osku Heiskane koreograf, Teemu Nurmelin ljusdesigner och Andreas ”Stanley” Lönnquist och Sakari Kiiski ljuddesigner, skapar en väldigt omarbetat musikal. Den började spelas i Finland och sen 23 september 2017 var det dags för premiären på Göteborgsoperan. Eftersom jag ville se Fred Johanson som Fantomen och John Martin Bengtsson som Raoul fick jag kolla upp när de spelade i samma föreställning, så det blev den 9 december. Så jag har ju hunnit se en del bilder som visas på hemsidan och i press och jag måste säga att jag var både spänd och nyfiken på vad som skulle vänta. En musikal som jag sett så många gånger och det känns som jag vet var varenda paljett ska sitta på kläderna och när ett ögonbryn ska höjas, vad har de nu gjort med den. Skulle jag tycka om ändringarna eller inte? Att Fred och John-Martin skulle leverera hade jag inga tvivel om. Men resten….

Inledningen med auktionen är lite trevande, kristallkronan mycket enklare och känns inte lika imponerande. Raoul  kommer in från höger och går , inte i rullstol från vänster som i den vanliga. Och det här är något som visar sig gälla i stort sett hela föreställningen i genom. Man använder logerna på den vänstar sidan istället för den högra och karaktärerna kommer in från ”fel” hål. Känns lite konstigt för mer än en gång tittar jag åt fel håll och undrar när ska de sätta sig logen tex. Ljuskronan hissas upp och tiden snurras tillbaka och vi hamnar in i ”Hannibal”. Nu märks det ordentligt att det här är inte som det brukar. Kulisserna är enklare, men framför allt är kläderna av Marjaana Mutanen har en helt annan stil. Dansarna här mycket enklare vit/beiga kläder och det ger ett blekt och tråkigt intryck. Ska det kännas så här billigt hela vägen tänkte jag. Däremot gillade jag Charlottas vita klänning även om den inte vara lika praktfull som vanligt. Piangi kommer in på elefanten och den komiska effekten när han försöker klättra upp på den är därmed borta. Så saker som man ändrat på. Lite tveksam. Men så blir det dags för ”Think of me” med Christine (Hanna-Liina Vösa) och nu kommer ett av de snygga förändringarna. Christine klädd i den vita klänningen mot en helblå bakgrund och Hanna-Liina sjunger otroligt bra. Riktigt snyggt och modernt kändes det. Blev så förtrollad av det så jag missade nästan att se hur Raoul reagerade när han kommer på att det är nog hans Christine. En scen som jag inte riktigt gillade heller är när Fantomen tar med Christine ner till sig för första gången. Här är nog första gången som jag inser att här kommer man inte hålla på med så mycket ”magi”. Fantomen och Christine vandrar på olika trappor, men man byter par så tydligt så att man ska veta att det är flera som spelar dem i den här scenen. Det känns lite tråkigt även om man vet om det. Och trapporna fick mig att tänka på stora sågblad. Men när de väl kom ner till Fantomens hem så blev det läckert igen. Inga stora ljusstakar men så snyggt med ljus som satt fast som på slingrande grenar.  Sen är det lite fram och tillbaka i hela föreställningen och det jag nog saknade mest från den vanliga Fantomen är nog Maskerad. Inte lika pampig här och Fantomens entré blev inte alls lika skrämmande. Lite billigt att han bara hade slängt ett rött skynke över sig. Men det vara andra scener som var så jätteläckert gjorda att de vägde upp de ställen som jag inte gillade lika fullt ut. ”All I ask of you” uppe på taket är så snyggt med Fantomen som gömmer sig bakom en stor ängel på taket istället för i ängeln som hissas ner från taket. Fantomens närvaro kändes mer äkta när han smög på det förälskade paret på det sättet. Så snyggt när han ser deras profiler genom ett fönster också. Kyrkogården är jättesnyggt uppbyggd och även här har man ljussatt med det snygga blå ljuset. Man har skippat Fantomens eldstav utan istället blir det en fäktningsduell mellan Fantomen och Raoul, häftigt. En scen som jag måste lyfta fram är ”The point of no return”. Här är det en jättestor korsett som man först har ljusa konturer på och alla i ensamblen är klädda i svart. Så kommer Fantomen in genom korsetten och skickar ut alla och kvar är han och Christine. Då ändras korsetten till rött och det blir så häftigt och med ens större spänning mellan Fantomen och Christine. Hon är medveten om att det är Fantomen på ett helt annat sätt. Scenen är så intensiv och laddad.

Fantomen spelas helt fantastiskt bra av Fred Johanson. Han är inte lika elegant i frack som man är van att se Fantomen utan har istället en lång rock. Masken är inte den traditionella vita utan en metallmask. En mörkare och hårdare Fantomen. Mer man än myt. Christine känns inte lika flickaktig och naiv utan redan från början har hon ett annat kommando och låter sig inte bara förföras utan det känns som hon har en starkare vilja. Hon svimmar inte nere hos Fantomen utan följer själv med till hans sovrum med röda silkeslakan….Raoul har inte heller den vanliga pojkaktiga utstrålningen utan han är mer man och mer jämbördig med Fantomen, både röstmässigt och utstrålningsmässigt. Får inte intrycket av att det här bara blivit så utan att regissören har velat ha en annan dynamik mellan karaktärerna och att de ska vara mer mogna. Även Raoul har kastat bort fracken och har istället kostym eller byxor och blazer. Flugorna är utbytta mot slipsar. Christine är inte lika ljuvt klädd utan lite mer utmanande klätt. Lite mer modernt där också. Kläderna får jag inte riktigt ihop med tidsepoken. Piangi känns mer som en maffiaboss i sin kritstrecksrandiga kostym än en operasångare. Sen är det andra karaktärer som är lite mer nedtonade som tex Madam Giry och Meg Giry. Monsieur Firmin och Monsieur André är har mindre komisk framtoning. Så även om det är samma historia och samma karaktärer som är med så blir det en helt annan dynamik i den här versionen.

Fred Johanson är helt suverän som Fantomen. Hans röst får den där mörka och skrämmande tonen, samtidigt som det finns en känslighet och sårbarhet. Hanna-Liina Vösa är en helt ny för mig, men hon har en underbar röst och det är en stark spänning mellan hennes Christine och Freds Fantomen. John Marin Bengtsson är en som sagt en mer manlig Raoul och hans röst är djupare och mer kraftfull än vad man brukar höra hos Raoul. Att ha karaktärerna på det här sättet passar väldigt bra in i den här versionen och de omgjorda scenerna. Men jag vet inte om det skulle fungera lika bra i den traditionella versionen. Så det är jättekul att man nu har gjort en modernare Fantomen. Finns vissa delar som är svagare än den traditionella, men samtidigt är vissa scener otroligt bra gjorda och känns så rätt i tiden och de lyfter verkligen hela uppsättningen. Så från en trevande inledning så växten den och växte och tillslut så älskade jag den här versionen. Skulle verkligen vilja se den ännu en gång så jag kan ta in den ännu mer. Är så mycket intryck att jag behöver få bearbeta dem en gång till.

Tycker ni om Fantomen så tror jag inte att ni kommer att bli besvikna. Den är annorlunda på ett modern positivt sätt, som gör att den blir en annan musikal och man kan samtidigt älska den och den traditionella och uppskatta dem på olika sätt. Och om ni tycker att Fantomen är tråkig och omodern så ska ni titta på den här och ge den en chans till. Är svårt att beskriva utan den måste upplevas!

Den spelas på Göteborgsoperan våren 2018 och jag kan verkligen rekommendera att ni ser den!

Stjärnjul 2017, 25 års jubileum, genrep, 8 december, Filadelfiakyrkan, Stockholmst

08 fredag Dec 2017

Posted by annette stolt in Konsertupplevelser

≈ Lämna en kommentar

Ikväll hade jag förmånen att få se genrepet på Stjärnjuls 25 årskonsert och det är alltid kul att få vara bland de första som får se något. även om det inte sitter helt perfekt. Och ikväll var det någon textrad som inte satt och någon mikrofon som inte gick på när den skulle, men då vet man att imorgon när det är premiär då sitter det som det ska.

Stjärnjul firar 25 årsjubileum och det är få julkonserter som kan erbjuda sin publik så många välsjungande och internationellt erkända röster. Stjärnjulkören består av Rönninge Show Chorus och The EntertainMen. Rönninge show Chorus har vunnit VM i barberhop 2013 och 2016, och The EntertainMen tog i år tillbaka sitt EMsilver i barbershop som de dessförinnan tog 2013. Så kören håller väldigt hög klass och det märks verkligen i de nummer där de framträder utan någon gästartist och bjuder på allt från klassiska julsånger, Disneymedly, rockigare låtar och The EntertainMens härlig Staffan Stalledränghyllning. Rönninge Show Chorus version på ”Mary did you know” (tror den heter så) var otroligt fin.  Det är bra arrangemang som inte blir för komplicerade utan har kvar den härliga varma julstämningen samtidigt som körerna får briljera och visa upp vad de kan. Körerna utrålar en härlig sångglädje och alla är fulla av energi och värme som sprids till publiken. Man förstår verkligen att de har vunnit sina priser! Och kapellmästeren Mattias Bylund vann en Grammy 2016.

Årets gästärtister är Emmi Christensson, Nisse Landgren, Jörgen Mörnbeck och Lester Rector. Nisse Landgren sätter en fin jul stämning i inledningen av konserten när han sjunger ”Ser du stjärnan i det blå” och självklart får vi höra hans fantastiska trombonspel i flera julsånger bland annat i Bereden väg för herran.

Lester Rector är en amerikansk tenor och för mig en helt ny bekantskap. Alltid kul och intressant med nya röster. Han fick även äran att sjunga ”O holy night” som är ett måste på en julshow. 

Emmi blev nog känd för den stora svenska publiken när hon spelade Christine i Fantomen på operan mot Peter Jöback och ikväll är hon verkligen den ”Strålande Stjärnan”. Hennes ljusa fina röst är perfekt i Pie Jesu och är en av de bästa versioner jag har hört i den låten. Nisse och Emmi gör en charmig version av ”Baby it´s cold outside”. Fin duett även med Lester Rector. Ocn självklart fick vi även ”Tänk på mig” från Fantomen även om det nu inte är en julsång. Men den är så vacker och stämningsfull. Precis som det ska vara på en julkonsert. Emmi har en röst som verkligen passar bra till julsånger, en riktig änglaröst. 

Julsångerna, ljussättningen och körens kläder gjorde att det kändes väldigt juligt och varmt, men den känslan bröts av då och då när Jörgen Mörnbäck kom in och gjorde sina imitationer av tex Povel Ramel, Björn Ranelid, Kalle Moreus och Zlatan. Han gav också prov på att han kan spela piano.

Det är en julig och varm konsert som på slutet även ger en viss nyårskänsla när hela kören kommer in omklädda i fina långklänningar och smoking. Hade de sjungit ”For Auld lang syne” hade det verkligen blivit nyårsstämning. Men man höll kvar i julstämningen.

Stjärnjul är alltid populärt och många har som tradition att gå och titta på det. Så ni som redan har biljetter har en julig och varm konsert med härliga röster på cirka två timmar att se framemot! Det är inte så många biljetter kvar till de fem konserterna som ges i år, så har inte biljett är det dags att boka innan de tar slut!

The Book of Mormon, 100e föreställningen, 7 december, Chinateatern, Stockholm

07 torsdag Dec 2017

Posted by annette stolt in Musikalupplevelser

≈ Lämna en kommentar

Ikväll var det tredje gången som jag såg Book of Mormon, men det var en liten speciell föreställning, dels för jag blivit inbjuden till den som Teaterombud och dels för att det är föreställning 100! Kvällen inleddes med att vi teaterombud fick träffas backstage och välkomnades av självaste Vicky von der Lancken. Vad vore svenskt teaterliv utan henne? Hon har verkligen berikat svenskt teaterliv och satt upp så många fantastiska föreställningar genom åren. Och ikväll fick vi veta lite grand om vad som komma skall under 2018. Ser verkligen framemot Ghost på Chinateatern hösten 2018. En av mina favoriter och det ska bli så kul att se den på svenska! Ska inte glömma näsduken till den. Men det händer spännande saker på Oscarsteatern också med ”Gentlemannen” och det väldiga hemliga projektet hösten 2018, en orginaluppsättning som baseras på en film. Vad det blir avslöjas först i januari. Har vissa förslag men om det stämmer eller inte får vi se då. Linus Wahlgren och Per Andersson passade på att hälsa på oss och berätta lite om föreställningen innan de skyndade vidare till sminket. Sen var det dags för oss att bege oss till våra platser.

Book of Mormon är verkligen en musikal som inte liknar något annat, så otroligt knäpp, galen och kul och med massa glad och medryckande musik. Även att jag sett den tre gånger nu så skrattar jag lika mycket varje gång. Skämten är lika kul varje gång och varje gånd är det något nytt jag hittar i den. Sen blir det ju extra kul när Per Andersson bestämmer sig för att ”knäcka” Linus Wahlgren och verkligen lyckas med det, inte blev det sämre av att Linus senare hämnades på Per och drog ner extra skratt och applåder. Övriga i ensamblen hade jättekul åt dem. Är så kul när sånt händer! Linus och Per är verkligen helt perfekta i sin roller som Kevin Price och Arnold Cunningham, Mormonmissionärerna som skickas till Uganda för att omvända en liten by som ingen hittills lyckats med. Alla roller är perfekt castade och eftersom jag har recenserat den två gånger förut tänker jag inte gå in på för många detaljer här, men måste ändå nämna Anton Lundqvist som är helt underbar som den homosexuelle missionären, hans komsika timing är så perfekt och jag älskar bara numret ”Bara släck”. Så kul, snyggt och med sån härlig ironi i.

Det här här verkligen en musikal som ingen får missa för man blir så glad av den! Och nu när det är mörkt ute så behöver man verkligen något som piggar upp! Håller verkligen med tvreklamen som går nu om att det är den perfekta julklappen. Har ni någon som redan har allt? Någon som behöver ha något roligt att se framemot? Eller någon som ni vill ge ett underbart minne för livet? Och självklart ska du ha en egen biljett! Ja tveka inte utan köp biljetter till Book of Mormon. Den går bara till 24 mars så köp biljett nu!

 

Weeping Willows, Julkonsert, 1 december, Annexet, Stockholm

01 fredag Dec 2017

Posted by annette stolt in Konsertupplevelser

≈ Lämna en kommentar

Första december och regnsnöblask ute, ruggigt och kallt, men Globen välkomnar oss varmt upplyst i rödrosa som en stor julkula med träden fint belysta. Inne i Annexet är scenen belyst i varmaste julrött och Weeping Willows skrivit i fin skrivstil som ger en härlig traditionell varm julig stämning.

Den här juliga varma mysiga stämningen är kvar i stort sett hela konserten igenom. Magnus prat mellan låtarna går mycket ut på att man julen ska handla om kärlek och att man ska dela med sig. Och delar med sig gör han också av scenutrymmet med Glasvegas sångaren James Allen i låten ”A snowflake fell (and if felt like a kiss)” och Everly Brothers fina ”All I have to do is dream”. Tillsamman med Caroline Wallin Peréz sjunger Magnus en av mina absoluta favoriter ”First of May”. De gör den helt underbart.

Konserten är en bra blandning av julsånger och Weeping Willows andra låtar som t ex ”My Love is not blind”, ”We´re ni different places” och självklart ”Broken promise land” och även ”Eternal flame”. Julsångerna är inte de mest traditionella julsångerna utan mer eftertänksamma och med en historia och som framförs med Magnus helt fantastiska stämma. Julsånger som har ett lugnt och behagligt tempo som t ex ”Christmas time is here again”, ”Pretty Paper”, ”Someday at Christmas”, ”Snow” och ”Christmas in Prison”. Den enda klassiska julsången som man har med är ”O holy night” som avslutar konserten. Ett enkelt arrangemang och en av kvällens höjdpunkter.

Som oftast på Weeping Wlllows konserter har man förstärkt med Goran Kajfes och Per ”Ruskträsk” Johansson. Vad vore en Weeping Willows konsert utan dem?

Weeping Willows julkonsert är verkligen varm, trevlig och mysig och låtmixen är väl vald och även de som inte är låtar passar bra in och blir lite juliga i det här sammanhanget. Ljussättningen är bra och förhöjer stämningen när den går från varmt julrött, till blått, lila och lite nyårsaktiigt i gultton. En välinslagen julklapp till alla som älskar Magnus Carlsons röst och Weeping Willows.

Jul kännetecknas av traditioner och det här traditionen med Weeping Willows julkonserter och julskivor får gärna fortsätta varje år.

Tillbaka till nu, publikrep, Soppteatern, Stadsteatern, 1 december

01 fredag Dec 2017

Posted by annette stolt in Musikalupplevelser

≈ Lämna en kommentar

Nu sätter Soppteatern upp ”Tillbaka till nu” med operatrion Divine. Det är nästan som en liten självbiografi eftersom den handlar om operatrion Tribus som ska plocka ihop sina saker och packa ner dem för de ska sluta. Divine ska inte upphöra som trio, men det är sista produktionen som Jacqueline Miura är med i Divine innan hon går vidare för egna projekt. Caroline Gentele och Gabriella Lambert-Olsson kommer att fortsätta med Karin Nybom. Men i den här föreställningen packar de ihop alla sina saker och minns tillbaka på mer eller mindre lyckade föreställningar. Mitt i allt finns en liten kärlekshistoria mellan Jacqueline och piansten Eric Skarby. Men det är lite hemligt till en början.

Det är en föreställning där man verkligen har lyckats få med väldigt mycket utan att det känns som korvstoppning.Vilka alternativ har Tribus för att kunna överleva. Kanske börja med att hålla föredrag? Så vi bjuds på ett kort men intressant sjungande och berättande föredrag om operans historia om hur det bara spelades på slotten, till de stackars pojkarna som blev kastrerade och hur det inte alltid lyckades så bra men allt för att inte kvinnor skulle få vara med. Men till slut fick även kvinnor vara med. Men om det nu inte går att försörja sig på opera kanske man kan sjunga musikal? Så då övergår det till ett härligt musikalnummer med många kända musikallåtar. Man missade dock att låta piansisten sjunga ”Mr Cellofan” från Chicago. Hade varit så kull eftersom låten hade varit perfekt då hans karaktär var den typiske osynlige killen. Slutligen så kommer de på att nej det är nog Julsånger man ska sjunga, det funkar ju alltid. Så helt rätt i tiden så blir det ett julmedley. Tjejerna klarar verkligen av att sjunga alla tre genrer. Det som slog mig var att det såg så lätt ut när de sjöng opera. Ibland ser man hur operasångare verkligen tar i, men tjejerna sjöng opera utan någon synlig ansträngning alls. De kraftfulla sångerna bara trillade fram.

Hur går det då för tjejerna i Tribus? Ja det tycker jag att du ska ta reda på själv. Jag hade ju förmånen att se ett publikrep så tyvärr ingen soppa för mig. Tillbaka till nu”  har premiär den 6 december och spelas en bit in i januari. Boka  biljett, njut av en god soppa och av dessa talangfulla och skönsjungande tjejer! Är en av de bättre förställningarna jag har sett på Soppteatern. En lunch på Soppteatern kan jag verkligen varmt rekommendera!

Bild: @Åsa Waerner

Stad i Juleljus, Tommy Körberg, 26 november, Göta Lejon, Stockholm

26 söndag Nov 2017

Posted by annette stolt in Konsertupplevelser

≈ Lämna en kommentar

Dags för årets första julkonsert och det är inte ens första advent! En hel månad av underbara julkonserter att se fram emot och först ut, premiären på Tommy Körbergs ”Stad i Juleljus”. Som om man ska vara helt riktigt inte är en julkonsert utan en advenstkonsert. Men ändå tjuvstartar den en vecka.

När vi kommer in i salongen ser det verkligen lovande ut, full orkester med blås kan man ana att det blir och 4 körsångare. Från taket hänger massa lampor ner, vilket ser lovande ut för härligt mysigt juleljusstämning. Några ”teasers” har jag sett på Instagram så en del av programmet är verkligen lovande. Orkestern leds av Carl Flemsten.

Konserten inleds med den fina Stockholmsjul och direkt så blir det verkligen så där jultrevligt som jag vill ha det. Tommy Körberg och fantastiska Sara Nordenberg sjunger tillsammans en så finstämd ”Julen är här” att man faktiskt tror att julen är här. Härlig rött ljus lyser upp scenen. Men sen blir det lite fram och tillbaka i julstämningen. Tommy har valt en blandning av de traditionella jullåtarna och lite mer ovanliga som tex ”Nu dör en sjöman” och ” En praktisk syn på saken”. Visserligen med jultema men inte det den där mysiga känslan utan en mer krass och realistisk syn. Och Stad i ljus är ju inte en julsång från början, men har inget emot att han tar med den för den är så pampig och ett av Tommys riktiga paradnummer så den vill jag inte vara utan. ”Born in Bethlem” som han också sjunger med Sara har jag inte hört förut och är nog inte någon jullåt jag kommer att sakna om jag inte hör den igen. Men jag hör gärna mer av Sara Nordenberg för hon har en fantastisk fin röst. Verkligen kul att Tommy låter sina körsångerskor får komma fram och sjunga solon och inte bara köra. Britta Bergström som körat åt allt och alla genom åren kliver fram och inleder den fina klassiska ”Jul, jul stråland jul” som övergår till en duett med Tommy. Leonard Cohens ”Halleljua” har ju blivit mer eller mindre obligatorisk på en julkonsert och Tommy väljer en version som Mikael Wiehe har skrivit svensk text till. Kul med en ny version. Tommy sjunger den med hela sin kör så förutom Sara och Britta även Ida Sand och Michael Blomqvist. Förutom annan text än den t ex Peter Jöback brukar sjunga, så är den omarrangerad också, lite för mycket för min smak då jag tillhör dem som gärna vill ha julsånger så enkelt arrangerade som möjligt. Men kan nog vänja mig vid den här versionen för i grunden är det ju en fantastisk sång. Direkt efter bjuder Tommy på en helt makalös ”O helga natt”. Han kan ju verkligen ta i.

Ett härligt amerikansk julmedley får vi också och även här får kören visa vad de kan. Sist men absolut inte minst så får vi en otroligt finstämd ”Stilla natt”. Så det slutar med en härlig stämning.

Ja nästan, för självklart blir det ett applådtack med massa blommor för det är ju premiär och flera inrop, men sen händer inget mer. Inte ett enda extranummer! Och där kändes det som man blev lite snuvad på något. Lite samma känsla som när man önskat sig något riktigt länge och man öppnar paket efter paket med många fina saker men inte den där saken som man verkligen ville ha. Och så är julklappshögen kvar och man vill så gärna tro att mamma och pappa bara har gömt den för att skoja med den. Men så kommer den inte fram och man får inse att, nej jag fick den inte. Och hur fina saker man än fått så lite lite svider det att man inte fått just den saken. Och när det finns så många julsånger så kändes det lite väl snålt att inte bjuda på ett enda extranummer.

 

Bull, 25 november, Kafé Klara, Stadsteatern, Stockholm

25 lördag Nov 2017

Posted by annette stolt in Teaterupplevelse

≈ Lämna en kommentar

I beskrivningen för Bull står det bland annat: ”Brutalt, komiskt och inte för dem med svagt hjärta” och det är en verkligen en obehalig pjäs som spelas upp inne i Kafé Klara i en trekantig boxningsring. Möjligen skulle de kunna ta bort det där med komiskt för även om det var något enstaka tillfälle till skratt så var det mer ett skratt som fastnade i halsen.

Bull är en pjäs om vuxenmobbing på en arbetsplats och är skriven av Mike Bartlett och har översatts av Edward af Sillén som även står för regin. Dialogen är så bra och levereras så på pricken av skådespelarna.

Vi kommer in i handlingen när tre arbetskamrater har samlats till ett möte där deras chef ska informera om vem i gruppen som kommer att bli övertalig. Rummet/scenen är en trekantig boxningsring vilket ä helt genialiskt för det som utspelas är en match om överlevnad.

Emil Almén spelar den osäkre lite töntige killen Thomas, som själv tycker att han satt på sig den finaste kostymn till det här viktiga mötet, men direkt blir han ifrågasatt om varför har inte har på sig sin bästa kostym till det här viktiga mötet. Och så fortsätter det pjäsen igen. Hans två kollegor Tony och Isabelle som spelas av Albin Flinkas och Emma Peters har inför mötet pratat ihop sig om att de två ska rädda sig själva och se till att det är Thomas som får sluta. Allt de säger är så utstuderat och grymt. Minspelet, blickarna och rörelserna förstärker varje replik. Elaka menande blickar byts både bakom ryggen på Thomas och framför. Det spelar inte någon roll vad Thomas säger, allt vänder de mot honom och underminerar hans sjävförtroende hela tiden. Han har inte en chans och man känner hur hans frustration byggs upp mer och mer. Han inser snart att han måste kämpa för sin existens och hans enda hopp står till att chefen ska förstå och inse situationen. Så dyker chefen (Andreas Kundler) upp och är lite stressad och är inte den typen som har nåt till övers för svaga medarbetare. Han kommer inte ens ihåg Thomas namn. Slaget av görs rätt snabbt och chefen gör sorti och kvar står den förtvivlade Thomas med Isabelle och Tony som är nöjda med att deras plan har lyckats. Och där skulle det kunna sluta. Tony lämnar arenan men Isabelle dröjer sig kvar med Thomas och kan inte låta bli att förnedra och provocera honom ännu mer. Det är verkligen grymt.

Emma Peters är verkligen helt suverän och varje blick, rörelse och betoning är helt perfekt. Hon är helt iskall. Albin Flinkas är inte sämre som Tony. Andreas Kundler som chefen har hittat helt rätt i sin tolkning som chefen som saknar empati och inte kan läsa av en situation. Emil Almén är fantastisk och man känner verkligen med honom. Alla har nog någon gång hamnat i en liknande situation där man snart inser att oavsett vad man säger så kommer man inte att komma någonstans. De andra har redan bestämt sig. Den frustration man känner den får Emil verkligen fram. Han vet ju att han har kompetensen att göra jobbet men är en god kille som inte gillar politiskt spel och rävspel.

Vissa männskor är verkligen grymma och gör vad som helst för att slå sig fram, inte för att de har bäst kompetens utan för att de saknar empati och är duktiga på att utmanöverera andra. Här visas det i en direkt och rått och det görs inget att försöka dölja det.

En otroligt stark och obehalig pjäs som jag varmt kan rekommendera. Finns biljetter kvar men till vissa är det bara ståplatser kvar, så se till att boka biljetter innan de är slut!

Ser fram emot vad Edward af Sillén tänker översätta till nästa år då både den här och Cockfight som sattes upp på Klara scenen som en del i Klara nätter har varit otroligt bra! Edward har ju skrivit manus bland annat till Eurovison vilket han gjort med bravur och det här är verkligen så långt ifrån glitter och glamour man kan komma och han gör bägge lika bra.

Bull

Bull Premiär 21 november 2017 Kafé Klara MEDVERKANDE PÅ SCENEN Medverkande Albin Flinkas -”- Emma Peters -”- Andreas Kundler -”- Emil Almén PRODUKTION Manus Mike Bartlett Regi och översättning Edward af Sillén Scenografi och kostym Annsofi Nyberg Mask Frida Ullander Ljus Olle Axén

Bild: Matilda Rahm

 

Deep Time, Virpi Pahkinen, 24 november, Dansens Hus

24 fredag Nov 2017

Posted by annette stolt in Teaterupplevelse

≈ Lämna en kommentar

Virpi Pahkinen är en finsk prisbelönt koreograf och dansare och ikväll var det premiär på Dansens hus för hennes nya föreställning Deep Time. Det såg ut att vara fullsatt för man hade till och med ställt in extra stolar längst bak.

Föreställningen var cirka en timme och jag kan inte kalla det för en dansföreställning för personligen anser jag inte att det som utfördes på scenen var dans. Det var mer intressanta rörelse till någon form av ljud. Kompositör till den nya musiken är Jonas Sjölund men det vara även heliga sånger av Hlidegard fvon Bingen som framfördes av Tua Dominque. Sången gav en sakral stämning till rörelserna men varken sången eller musiken av Jonas Sjölund hade någon distinkt takt utan det var mer ljud av olika slag. ”Dansen” framfördes till stor del sittande eller liggandes och påminde mest om yogarörelser eller någon annan träningsform där man visar sin smidighet. Det var inslag av häftiga och instressanta rörlser, men som sagt inte dans för mig. Det gick inte att hitta någon röd tråd mellan numren och inte handling eller känsla förmedlades via rörelserna. Men lite fascinerad blev jag ändå av vissa rörelser. I ett av numren påminde den manlige dansare om en fågel där de långa armarna blev som fladdrande vingar. Det var bara i slutnumret med alla sex dansare som det blev någon form av dans. Vissa nummer var dock rätt snyggt gjorda, mycket tack vara ljusdesignen av Tobias Hallgren.

Personligen föredrar jag dans där det dansas istället för att man utför rörelse. Det här var lite för modernt för mig. Men många i publiken uppskattade det och de fick en del stående ovationer och flera inrop.

Bild lånad från Dansens hus hemsida, José Figueroa.

Frun från havet, 11 november, Lilla Scen, Dramaten, Stockholm

11 lördag Nov 2017

Posted by annette stolt in Teaterupplevelse

≈ Lämna en kommentar

1888 skrev Ibsen pjäsen Frun Från Havet och den hade urpremiär 1889 En pjäs som har filmats och som spelas världen över fortfarande. Den handlar om människors val och om vi fick möjlighet att göra om ett val, skulle vi göra det? Den här möjligheten får Ellida som spelas av Eva Röse. I sin ungdom blev Ellida häftigt förälskad i en sjöman. När han gick till sjöss igen lovade han Ellida att komma tillbaka och hon skulle vänta. Men åren går och en dag friar doktor Wrangel, en änkling med två flickor. Ellida tackar jag till och flyttar in till dem. Men hon känner sig inte helt hemma. Det är nåt som saknas och hon har hela tiden en stark längtan till havet och badar varje morgon i havet. Så hon kallas ”Frun från Havet”. Hennes man märker att hon inte mår helt bra och ber hennes gode vän Arnholm komma och besöka dem. Arnholm har varit lärare till flickorna och tror att den äldsta dottern Bolette är förälskad i honom. Det blir en del förvecklingar och om vem som är intresserad av vem. Och helt plötsligt en dag dyker en främling upp, Ellidas ungdoms kärlek. Han har kommit för att hämta henna, oavsett om hon är gift eller inte. Ellida slits mellan sin längtan och den idealiserade bilden av sjömannen och tryggheten hon har med sin man. Vad ska hon välja?

Pjäsens handling och de dilemman som personerna ställs inför känns lika aktuella idag. Men vissa delar är väldigt gammelmodiga som att Bolette accepterar att gifta sig med Arnholm bara föra att kunna flytta hemifrån och kunna studare och se världen. Synen på kvinnan är inte alls särsklit modern. Men trots kvinnosynen är det det de kvinnliga skådespelarna som lyser starkast på scenen. Eva Röse har en intensitet och närvaro som berör. Electra Hallman som Bolette och hennes lillayster Hilde (missade tyvärr namnet på dagens ersättare) är friska fläktar som unga tjejer och Hilde är härligt naiv i sin rolltolkning. Magnus Roosman spelar doktor Wrangel men kändes lite stel och spänd i sitt agerande. Sjömannen Johan Holmberg var rätt neutral på något konstigt sätt. Fick inte känsla av kemi mellan någon av dem och Eva Röses Ellida. Med tanke på det hade nog det rätta valet för henne varit att inte välja någon av dem… men det hade ju varit väl radikalt i slutet av artonhundratalet då en kvinna var tvungen att ha en man för att kunna försörja sig och vara någon. Bengt Braskred som den trånande Arnholm var okej men någon riktigt glöd lyckades han inte få upp heller i sitt agerande. Den som kändes mest äkta av de manliga i sitt intresse för systrarna var Alexander Salzberger som spelade Lyngstrand. Dock var det lite oklart vem han var mest intresserad av, då han mitt i pjäsen svängde från Hlide till Bolette för att sedan gå tillbaka till Hilde. Anders T Olsson spelade Ballested, en liten konstig roll som mest kan liknas vid en berättare, men en figur som kändes lite onödig och mer som utfyllnad.

Det var kul att se Eva Röse på scen och hon levererade verkligen. Pjäsen i sig var rätt intressant men inte så bra så att jag skulle gå och se den igen om det inte var en specifik skådespelare jag ville se, men inte för själva pjäsens skull Men kul att ha sett då det är en klassiker.

Bild @Sören Vilks, Dramatens hemsida.

Linda, Reading, 7 november, Playhouse Teater, Stockholm

07 tisdag Nov 2017

Posted by annette stolt in Teaterupplevelse

≈ Lämna en kommentar

Playhouse Teater har ännu en gång plockat fram en ny modern och väldigt rolig pjäs till kvällens reading. Pjäsen Linda av brittiskan Penelope Skinner spelades första gången 2015 i England och i våras i New York. Den handlar om karriärkvinnan Linda som nu är 50+ och jobbar produktlansering/marknadsföring av skönhetskrämer. Hon har en man som jobbar som lärare och två döttrar. Hon har gjort en fantastisk karriär och vunnit priser, men så en dag börjar den unga Amy och det är hennes pitch som blir vald som den nya marknadsföringskampanjen för den produkt som Linda ägnat sin karriär åt. Samtidigt som hon har skött all markservice hemma, tagit hand om man och barn och var den starka kvinnan som fått pusslet att gå ihop. Så hur hanterar Linda att blir förbigången av en yngre kvinna som inte är den snällaste. Hennes man håller på och lever ut sin ungdomsdröm att spela i ett rockband oh drar rock livet lite väl långt…Linda kommer hem tidigare än vanligt efter en förnedrad dag på kontoret och möts av den unga Stevie, sångerskan i bandet, iklädd trosor och sin mans t-shirt. Inte en bra dag med andra ord.

Det är en rapp och rolig dialog och det är en hel del igenkänning i att hur det är att vara en kvinna i karriären och runt 50. Elisabet Klasson är helt fantastisk i rollen som LInda. Yosefin Buohler spelar dottern Bridget med skådespelardrömmar. Yosefin har en inlevelse som är så imponerande och leverar varenda replik helt perfekt. Alice, den äldre dottern som klär sig i en skunkonepiece för att inte synas, spelas av Fanny Rosen och man blir verkligen berörd av hennes truliga karaktär. Emily Faris är så suvärn som Amy som inte tvekar att gå över lik. Hon är så sval och överlägsen i sitt minspel. Stevie spelas av Ellinor Olmarken. Det tar ett tag innan hennes karaktär kommer in i handlingen men sen visar hon vilken duktig skådespelerska hon är. Alla dessa tjejer/kvinnor är otroligt duktiga och kan verkligen leverera sina repliker med precis rätt tonläge och minspel. Lindas man Neil spelas av Stefan Marling som verkligen får fram att Neil är lite töntig och inte har haft samma karriär som sin fru. Yngve Dahlberg spelar Dave, CEO för det företag som Linda jobbar på. Han får verkligen fram det där hemska manliga sättet för att tillrättavisa en kompetent kvinna. På kontoret finns även alltiallokonsulten Luke, Johan Westberg Laudahn. Amy och Luke slår vad om Linda och det är det som tillslut får Linda på fall. För en kvinna blir inte ryggdunkad som en man skulle blivit i samma situation. Johan är också välidgt bra, precis som alla i den här fantastiska pjäsen! Ska inte glömma bort Björn Lönner som läser scenanvisningarna och flyttar oss framåt i handlingen.

Som alla readings som sätts upp på Playhouse så framförs det på engelska och alla oavsett om de har engelska som sitt modersmål eller inte leverar replikerna på bra engelska och allt flyter väldigt bra. Det är verkligen jättekul att man med så små medel som rätt typcasting, lite rollanpassade kläder och bra skådespeleri kan få en publik indragen i handlingen på det här sättet. De sitter ju bara på varsin stol och läser pjäsen…  Det behövs inte massa scenografi, klädbyten etc för att man ska förmedla rätt känsla. Även det lilla enkla formatet kan verligen vara väldigt bra.

Jag kan verkligen varmt rekommendera att ni går på någon av Playhouse readings. Det kostar bara 100 kr, men man får mycket för pengarna. Hittills har jag alltid skrattat

Årets sista reading är The Funamentals och spelas den 4 december. Håll sen utkik för vad som bjuds 2018.

← Äldre inlägg
Nyare inlägg →
september 2026
M T O T F L S
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
282930  
« Aug    

Kategorier

  • Bilder
    • Anders Ekborg Norrtälje
    • Från Wien till West End
    • Musical Stars
    • Peter Jöback Odensjö
    • Robin Hood
  • FIlm
  • Intervju
  • Kommande konserter
  • Konserter & Musikaler & Teatrar jag ska se
  • Konserter och Musikaler jag sett – årslistor
  • Konsertupplevelser
  • Länkar
  • Musikalaffärer
  • Musikaler jag ska se
  • Musikalupplevelser
  • Nyheter
  • Skivtips
  • Teater
  • Teaterbiljetter tips
  • Teaterupplevelse
  • Teatrar jag sett

Meta

  • Skapa konto
  • Logga in
  • Flöde för inlägg
  • Flöde för kommentarer
  • WordPress.com

Blogg på WordPress.com.

  • Prenumerera Prenumererad
    • Konsert och musikal
    • Anslut med 32 andra prenumeranter
    • Har du redan ett WordPress.com-konto? Logga in nu.
    • Konsert och musikal
    • Prenumerera Prenumererad
    • Registrera
    • Logga in
    • Rapportera detta innehåll
    • Visa webbplats i Läsare
    • Hantera prenumerationer
    • Minimera detta fält
Laddar in kommentarer …